Anita Couwenbergh

Tijdens mijn opleiding voor kunstzinnig therapeut aan de Wervel in Zeist leerde ik dat kleuren uitdrukking zijn van geestelijke wezens. Dit gaf me te denken en inspireerde me. Ik hield altijd al van kleuren en gebruikte er zoveel mogelijk als ik tekende of schilderde want ik vond ze bijna allemaal even boeiend. Juist in hun samenspel. Na een periode waarin ik werkte als therapeut met mensen die op verwijzing, van bv artsen en fysiotherapeuten, kwamen heb ik dit achter me gelaten en ben ik kunstenaar geworden. Ik schilder sindsdien vooral met olieverf. De warmte van dit medium en de intensiteit van de kleuren maken mij enthousiast, al tientallen jaren. Ik kan hiermee goed de kleuren met elkaar verbinden, ze laten bewegen en overvloeien, zachtjes of op volle sterkte. Ik luister als het ware van binnen naar wat de kleuren willen: hoe willen ze bewegen, hoe kan ik hen dienen? Zo ontstaat er een schildering die ik niet van tevoren had kunnen bedenken, het is als een muziek compositie waarbij de noten je al spelende invallen, maar waarbij je tegelijkertijd goed luistert hoe ze passen in het geheel, waar de muziek naartoe beweegt.

Net zoals ik werk laat ik ook degenen die ernaar kijken vrij in hun ervaringen, er is geen vaste betekenis, mensen kunnen zelf interpreteren, associëren en worden zo ook creatief!

Ik hoop dat mijn manier van werken “gezonde” schilderijen laat ontstaan die de sfeer verbeteren op de plek waar ze komen te hangen.

Af en toe werk ik ook aan projecten waarin ik oude materialen of voorwerpen hergebruik, zoals oude bijenwas, afgedankte kruisbeeldjes, cd’s. Met commerciële kunst heeft dit alles niets van doen.

Gelukkig heb ik mijn werk al op vele plaatsen kunnen tonen bij binnen- en buitenexposities hier in Nederland, maar ook in België en Duitsland. Ook werk ik voor publiek waarbij men kan zien hoe een werk ontstaat en waar ik soms ook de omstanders in kan betrekken.